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Museo Arqueológico de Córdoba — Palacio de los Páez & Teatro Romano
2026-07-09 - 2026-07-10, 2026-07-08 - 2026-07-09, 2026-07-07 - 2026-07-08, 2026-07-05 - 2026-07-06, 2026-07-04 - 2026-07-05, 2026-07-03 - 2026-07-04, 2026-07-02 - 2026-07-03 | Museo Arqueológico y Etnológico de Córdoba, Plaza Jerónimo Páez, 7, Córdoba, Córdoba, 14003, Spain
Descubre el Museo Arqueológico de Córdoba y su Teatro Romano, un tesoro histórico en el corazón del casco antiguo, ideal para viajeros apasionados por la herencia cultural cordobesa.
Experiencia Única
Explora un impresionante recorrido desde la Prehistoria hasta al-Ándalus en el emblemático palacio renacentista de los Páez de Castillejo. Destacan mosaicos romanos, esculturas imperiales y piezas visigodas, culminando en el sótano con los restos del gran Teatro Romano (siglo I a.C.), uno de los más grandes del Imperio con capacidad para 15.000 espectadores.
Ideal Para Familias, estudiantes y amantes de la historia romana. Perfecto para visitas de 1,5-2 horas con niños gracias a sus piezas visuales y actividades educativas. Accesible desde la Mezquita-Catedral (5 min a pie).

Comida en El Horno de Mel — Junto a la Mezquita
2026-07-08 12:00 - 18:00, 2026-07-07 12:00 - 18:00, 2026-07-06 12:00 - 18:00, 2026-07-03 12:00 - 18:00, 2026-07-02 12:00 - 18:00 (Europe/Madrid) | Restaurante El Horno de Mel, Cale Torrijos, 14, Córdoba, Córdoba, Spain
En El Horno de Mel la gastronomía cordobesa se presenta con un aire renovado y creativo, donde tradición e innovación se dan la mano. Sus propuestas parten de productos locales de primera calidad, trabajados con respeto y un punto de originalidad que convierte cada plato en una experiencia distinta.
Entre los entrantes destacan clásicos reinterpretados como el salmorejo cordobés con paleta ibérica y huevo duro, su sorprendente versión de salmorejo de mango o la mazamorra de anacardos con queso azul y peras al vino, que aporta un giro innovador a las recetas de siempre. También sobresalen las croquetas de salchichón ibérico, las berenjenas fritas con miel de caña y queso de cabra o el ceviche caribeño de pez espada, que introduce un matiz fresco e internacional.
La experiencia se completa con una sección dulce muy celebrada: los postres de autor del chef, que han conquistado a visitantes y locales por su equilibrio entre tradición y creatividad. Entre ellos, el brownie con helado artesanal, la tarta de zanahoria o la tarta de queso al horno se han convertido en auténticos emblemas de la casa, imprescindibles para cerrar la visita.
Comer en El Horno de Mel significa descubrir una cocina auténtica, contemporánea y memorable, en pleno corazón de la Judería cordobesa.

Ruta de las Iglesias Fernandinas
2026-07-08 09:00 - 15:00, 2026-07-07 09:00 - 15:00, 2026-07-06 09:00 - 15:00, 2026-07-03 09:00 - 15:00, 2026-07-02 09:00 - 15:00 | Basílica menor de San Pedro, Plaza de San Pedro, 5, Córdoba, España, Spain
La Ruta de las Iglesias Fernandinas en Córdoba es un itinerario cultural y religioso que agrupa 11 iglesias construidas por mandato de Fernando III el Santo entre mediados del siglo XIII y principios del XIV. Estas iglesias fueron fundamentales para la consolidación del cristianismo tras la reconquista, funcionando como centros religiosos y administrativos de las nuevas «collaciones» o distritos de repoblación urbana.
Este conjunto patrimonial no solo destaca por la singularidad y diversidad arquitectónica medieval —predominando el estilo gótico con apuestas mudéjares y barrocas en sus reformas posteriores—, sino también por su papel histórico como testimonio vivo de la transformación social y religiosa en Córdoba en la Edad Media.
La ruta incluye:

La Mezquita-Catedral de Córdoba, que es el punto de inicio y referencia, un monumento declarado Patrimonio de la Humanidad que aúna arquitectura islámica y cristiana.

Nueve iglesias ubicadas en la zona de la Axerquía: San Pablo, San Francisco, San Pedro, Santiago Apóstol, San Lorenzo, San Agustín, Santa Marina, San Andrés y la Iglesia del Juramento de San Rafael — todas declaradas Bien de Interés Cultural.

La parroquia de Nuestra Señora del Carmen de Puerta Nueva, que aunque no es fernandina, forma parte de la ruta por su valor patrimonial y artístico, destacándose por contener obra barroca del pintor Juan de Valdés Leal.

Cada templo ofrece una experiencia única con su propia personalidad que refleja distintas aportaciones artísticas a lo largo de los siglos, desde sus orígenes medievales hasta estilos barrocos y renacentistas.
La ruta invita a un recorrido por la historia religiosa, cultural y arquitectónica de Córdoba, mostrando cómo estas iglesias fueron vitales para la organización urbana y espiritual tras la reconquista cristiana. Son edificios aún activos en su función litúrgica y representan un importante patrimonio accesible al público, con visitas guiadas y recursos digitales para facilitar su conocimiento.
En la práctica, el recorrido suele iniciarse en la Mezquita-Catedral, cuya entrada da acceso también a las iglesias de la ruta, y puede complementarse con otros puntos de interés histórico próximos, como el Palacio de Viana o la Plaza de la Corredera.

CEBU by La Bodeguilla – Sabores cordobeses en clave moderna
2026-07-08 08:00 - 23:00, 2026-07-07 08:00 - 23:00, 2026-07-06 08:00 - 23:00, 2026-07-05 08:00 - 23:00, 2026-07-04 08:00 - 23:00, 2026-07-03 08:00 - 23:00, 2026-07-02 08:00 - 23:00 | CEBU by La Bodeguilla, C/ Víctor Escribano Ucelay, Córdoba, Córdoba, 14005, Spain
CEBU by La Bodeguilla es un punto de encuentro gastronómico imprescindible para quienes visitan Córdoba y desean disfrutar de una experiencia culinaria de calidad sin alejarse de la estación del AVE. Concebido con un diseño actual y cosmopolita, este espacio combina la esencia de la cocina cordobesa con una visión renovada, pensada para un público que aprecia la tradición pero también la creatividad.
El proyecto está liderado por Antonio Pérez, nieto de la inolvidable Aurora Gallegos Jiménez, “La Cantarera”, alma de la histórica La Bodeguilla de Ciudad Jardín. Aurora, que durante décadas convirtió su taberna en un referente de hospitalidad, tradición y autenticidad, transmitió a su familia el amor por la cocina hecha con cariño y por la atención cercana al cliente. Hoy, Antonio recoge ese legado familiar y lo eleva a un nuevo concepto gastronómico, manteniendo la raíz cordobesa de la saga Pérez Gallego pero con una apuesta contemporánea que conecta con la Córdoba de hoy.
La carta de CEBU se basa en productos locales de primera calidad, donde se reinterpretan clásicos como el salmorejo, el flamenquín o el rabo de toro, junto a propuestas más modernas inspiradas en tendencias internacionales. Su ambiente vibrante y elegante lo convierte en el lugar perfecto tanto para comidas de trabajo como para cenas relajadas tras una jornada de turismo.
Gracias a su ubicación estratégica, a escasos metros de la estación del AVE, CEBU es la opción ideal para quienes llegan o parten de Córdoba, permitiendo saborear lo mejor de la ciudad con comodidad, estilo y un legado familiar de hospitalidad que ha marcado la historia gastronómica cordobesa.

Concierto de Siloé
2026-07-05 22:30 - 2026-07-06 00:30 | Teatro de la Axerquía, Avenida Menéndez Pidal, 1, Córdoba, Córdoba, Spain
La actuación de Siloé el 5 de julio de 2026 en el Teatro de la Axerquía, dentro del 45 Festival de la Guitarra de Córdoba, no es sólo una fecha más del calendario: es una apuesta clara por ese
indie rock emocional que se canta con el pecho y se comparte como si el público fuese una sola voz.
Detalles del concierto

Fecha: 5 de julio de 2026
Lugar: Teatro de la Axerquía (Córdoba)
Hora prevista: 22:00–22:30 (aprox.)
Contexto: quinta noche del festival, tras la noche metalera del 4 de julio (Warcry y Ángelus Apátrida)
Gira: Campo Grande Tour

Qué hace especial a Siloé en directo
Si algo define a Siloé sobre el escenario es su capacidad para convertir un concierto en una experiencia colectiva.
No funcionan como una banda que “interpreta canciones”, sino como un grupo que invita al público a formar parte del relato.
Sus directos suelen construirse como un crescendo emocional: comienzan en clave íntima y terminan en una explosión compartida, con coros masivos y una energía que va subiendo sin prisa, pero sin freno.
Un proyecto con alma de autor y músculo de banda
El núcleo creativo del proyecto se sostiene en una escritura muy orientada a la emoción y la imagen. Por eso, incluso cuando aparecen capas
de electrónica o guitarras potentes, la letra no se esconde: se amplifica. Esa mezcla es parte de su encanto:
sensibilidad sin blandura, fuerza sin impostura.
Setlist esperado y “himnos” del público
En esta etapa, el repertorio suele apoyarse en temas que ya funcionan como himnos emocionales para su comunidad de fans. En el centro del setlist
destacan canciones como:

“Todo los Besos”
«Si me necesitas, llámame»
“Que merezca la pena”
“Esa Estrella”
“Sangre”

Son canciones que no buscan el golpe instantáneo, sino el enganche progresivo: ese momento en el que te descubres cantando algo que creías que solo
ibas a escuchar.
Sonido y producción: electrónica sutil + guitarras con pegada
Siloé ha evolucionado desde un indie más introspectivo hacia un directo magnético, a veces descrito como “litúrgico”, apoyado en una producción muy cuidada.
El resultado es un sonido amplio y envolvente donde conviven:

electrónica elegante y discreta
guitarras con peso emocional
dinámicas pensadas para espacios abiertos
letras poéticas que conectan por identificación

Por qué encaja perfecto en la Axerquía
La Axerquía es un escenario icónico al aire libre, ideal para conciertos de verano con atmósfera. Y ahí Siloé encaja como anillo al dedo:
su directo está diseñado para crear intimidad en grandes aforos, algo que pocas bandas logran sin artificios.
La noche del 5 de julio funciona además como cambio de pulso tras el bloque metalero: menos músculo, más piel; menos choque, más abrazo.

La Oreja de Van Gogh en concierto
2026-07-04 22:00 - 2026-07-05 00:30 | Recinto Ferial de El Arenal
La emblemática banda donostiarra La Oreja de Van Gogh aterriza en la ciudad el próximo mes de julio de 2026 como parte del ciclo de conciertos Córdoba Live. El grupo ofrecerá un espectáculo que combina la nostalgia de sus himnos generacionales con la energía de sus trabajos más recientes.
Un recorrido por sus grandes éxitos
El público podrá disfrutar en directo de un repertorio que ha marcado la historia del pop español en las últimas décadas, incluyendo temas imprescindibles que forman parte de la memoria musical del país.
Detalles del Concierto

Evento: Ciclo Córdoba Live
Fecha: Julio de 2026
Lugar: Recinto Córdoba Live, Córdoba

Concierto de Warcry + Ángelus Apátrida
2026-07-04 21:00 - 2026-07-05 01:00 | Teatro de la Axerquía, Avenida Menéndez Pidal, 1, Córdoba, Córdoba, Spain
El Festival de la Guitarra de Córdoba 2026 da un golpe sobre la mesa reforzando su programación de rock duro con un cartel doble de ensueño.
Por un lado, WarCry, los máximos exponentes del heavy/power metal nacional, regresan para desplegar su épica melódica bajo las estrellas cordobesas. Por otro, Angelus Apatrida, nuestra banda de thrash metal más internacional, llegará con la contundencia rítmica que los ha llevado a los escenarios más grandes de Europa. Esta jornada se posiciona como el evento imprescindible para la comunidad metalera del sur de España, uniendo dos estilos distintos pero complementarios en una producción de primer nivel dentro de la 45ª edición del festival.
La velada del 4 de julio promete ser una de las más intensas de la temporada cultural en Córdoba. El Teatro de la Axerquía se transformará en el epicentro del metal nacional. WarCry, liderados por Víctor García, presentarán un repertorio cargado de himnos que han marcado a varias generaciones, fusionando técnica y sentimiento.
En contraste, el ataque sonoro de Angelus Apatrida aportará la velocidad y el virtuosismo técnico del thrash, demostrando por qué son los referentes indiscutibles del género. El Festival de la Guitarra no solo celebra la vertiente clásica; con este evento, reafirma su compromiso con los sonidos más potentes de la guitarra eléctrica. Además, el festival destaca por su compromiso con la inclusión, ofreciendo herramientas tecnológicas para que el estruendo del metal sea disfrutado por todos.

Concierto de José Antonio Rodríguez
2026-07-04 20:30 - 22:30 | Gran Teatro, Avenida del Gran Capitán, 3, Córdoba, Córdoba, 14001
José Antonio Rodríguez, una de las figuras más prolíficas y respetadas de la guitarra flamenca actual, llega al Gran Teatro de Córdoba para presentar su propuesta más ambiciosa hasta la fecha. En formato quinteto, el músico y compositor cordobés despliega un abanico de sensaciones que fusiona la pureza del toque con instrumentaciones modernas, incluyendo vientos, bajo y percusión. Este espectáculo no es solo un concierto de guitarra; es una experiencia integral que integra el cante, el baile y una visión vanguardista del arte jondo. Con una discografía que avala su genialidad, Rodríguez se rodea de un elenco de músicos excepcionales para ofrecer un directo vibrante, lleno de vértigo y musicalidad, consolidándose como una de las citas imprescindibles de esta edición del festival.
El 45º Festival de la Guitarra de Córdoba tiene el honor de recibir a uno de sus hijos predilectos: José Antonio Rodríguez. El guitarrista cordobés, conocido por su capacidad para maridar la tradición con la experimentación, presenta un espectáculo en formato quinteto que promete ser un hito en la programación de este año.

La formación cuenta con talentos de la talla de Diego Villegas (vientos), Sergio Di Finizio (bajo), Patricio Cámara ‘Pachi’ y Sabrina Romero, quien aporta la fuerza del baile, la voz y la percusión. Juntos, exploran nuevas texturas sonoras donde la guitarra flamenca sigue siendo el eje vertebrador, pero se permite dialogar con el jazz, el clásico y las músicas del mundo. La puesta en escena, con diseño de luces de Pedro Serrano y un sonido impecable a cargo de Lauren Serrano, busca elevar la experiencia del espectador a un nivel sensitivo superior. Es una oportunidad única para ver la evolución de un maestro que sigue produciendo música con una frescura y personalidad inigualables.

Concierto de Teddy Bautista
2026-07-03 20:30 - 22:30 | Gran Teatro, Avenida del Gran Capitán, 3, Córdoba, Córdoba, 14001
Teddy Bautista, el mítico fundador de Los Canarios —pionero del soul y rock progresivo español con más de seis décadas de carrera—, regresa triunfal a los escenarios con el estreno absoluto en el Festival de la Guitarra de Córdoba de El periplo de las Heroínas. Inspirado en su libreto original, este innovador espectáculo multimedia acompaña su último trabajo discográfico Ciclos 5.0, donde la composición del Maestro rinde homenaje a las mujeres heroínas de la historia.
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Dirigido por Pablo Salinas, adquiere una tercera dimensión a través de una coreografía poética que abstrae las sensaciones de la música, fusionando sintetizadores, percusión acrobática y un robot batería inventado por el propio Salinas. El propio Teddy Bautista (sintetizadores y tecnología) y Salinas (guitarra, teclados, batería robot) lideran un elenco estelar junto a Javier Márquez (duduk armenio), Alex Tricoso (percusión acrobática), Yaiza Bautista (voz/coros, personaje escénico) y Mikel Hennet (voz/coro/baile). Dirección musical: Pablo Salinas. Dirección: Nuria García.
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¿Por qué es relevante?
A sus 82 años, Bautista —ex presidente de la SGAE (2000-2011), compositor de más de 40 bandas sonoras y galardonado como Hijo Predilecto de Gran Canaria (2022)— reinventa su legado experimental en Córdoba, ciudad clave para la música andaluza, en el Festival de la Guitarra.

Concierto de Sanguijuelas del Guadiana + Los Aslándticos
2026-07-02 22:30 - 2026-07-03 00:30 | Teatro de la Axerquía, Avenida Menéndez Pidal, 1, Córdoba, Córdoba, Spain
La segunda jornada del Festival de la Guitarra en Córdoba promete ser un hito en la programación del Teatro de la Axerquía. Con la frescura de la «España vaciada» por bandera, Sanguijuelas del Guadiana aterriza en la ciudad califal para presentar su álbum Revolá. El trío extremeño ha revolucionado la escena con una mezcla audaz de gaita extremeña, autotune y guitarras distorsionadas, creando un sonido que ellos mismos definen como folk-punk.
Por su parte, los cordobeses Los Aslándticos juegan en casa, aportando esa energía positiva y letras cargadas de vitalidad que los han convertido en un referente del pop-rock con raíces. Su capacidad para conectar con el público y su sonido fresco, lleno de matices mediterráneos y optimismo, garantizan una noche de baile y catarsis colectiva en un marco incomparable frente al Guadalquivir.
El Festival de la Guitarra en Córdoba no es solo un ciclo de conciertos; es la identidad misma de la ciudad durante el mes de julio. Este evento destaca por su capacidad de hibridación, y el doble cartel del 2 de julio es prueba de ello. Mientras que Sanguijuelas del Guadiana aporta la crudeza del rock alternativo y el compromiso con la tradición rural, Los Aslándticos cierran el círculo con su estilo festivo.
Es una oportunidad única para disfrutar de la guitarra eléctrica y acústica en diferentes registros, desde el punk más irreverente hasta el pop más luminoso. El Teatro de la Axerquía, con su acústica excepcional y su brisa nocturna, es el lugar idóneo para dejar que estas dos bandas demuestren por qué son fundamentales en el panorama actual.
